Ásmundur Sveinsson

Erró

Kjarval

Apollo 14

Þetta málverk Errós tilheyrir Geim-myndaröðinni(1974–1977), þar sem kvenpersónur fléttast oft saman við þemu sem tengjast bandarískum geimferðum. Serían er heiðursóður til Roberts McCall, bandarísks listamanns sem skrásetti geimverkefni NASA í meira en þrjátíu og fimm ár.
Málverkið byggir á klippimynd og sameinar trúarlegt myndmál og vísindalega þætti. Erró sækir innblástur í Franciscos de Zurbarán, sem á árunum 1635 til 1640 málaði heilaga Agöthu með brjóst sín á bakka – tákn móðurhlutverks og endurnýjunar. Sagan segir að hún hafi neitað að láta undan ástleitni rómversks landstjóra, sem lét þá skera brjóst hennar af. Sankti Pétur vann síðan það kraftaverk að græða þau á aftur. Heilög Agatha er verndardýrlingur mæðra, hjúkrunarkvenna og kvenna með börn á brjósti.
Í verkinu endurtúlkar Erró ímynd Agöthu í framtíðarsögu sem tengist geimferðalögum. Með því að fella geimskots eldflaugar til tunglsins inn í mynd Zurbaráns, undirstrikar hann sjónræn líkindi milli formanna – brjóstanna, tunglsins og ratsjárloftnetsins í bakgrunni. Í kjarna verksins felst spurningin um hvort vísindalegur og tæknilegur framgangur geri mannkyninu kleift að yfirstíga jarðnesk mörk og skapa nýja siðmenningu í geimnum.
Danielle Kvaran

Sainte Agathe / Heilög Agatha

L‘Enfant Terrible

Víðáttuverk Errós, sem eiga uppruna sinn á árinu 1964 og hafa þróast síðan, eru víðáttumiklar myndir með skýrum sjóndeildarhring, þar sem þættir eins og matur, bílar, líffæri og teiknimyndafígúrur eru samræmd í sjónræna heild. Frá 1972 hefur hann gert fjölda slíkra teiknimyndaverka, svo sem Comicscape (1972), The Spanish Comicscape (1981–82) og French Comicscape (1985).
Í Andlitavíðáttu (1992) mynda ofurhetjur og táknrænar teiknimyndafígúrur – þar á meðal Wonder Woman, She-Hulk, Psylocke, Elektra, The Thing og Dick Tracy – þéttan hóp áhorfenda. Andlit þeirra sýna margbreytilegar tilfinningar og þau virðast beina augnaráði sínu beint að áhorfendum. Hér hverfur skilgreining á stöðu og siðferði – hetjur og illmenni standa hlið við hlið sem hluti af sameiginlegri mynd.
Verkið er hluti af Listasögu-röð Errós og, líkt og Vísindaskáldskaparvíðátta, virkar það sem óvæntur en einlægur virðingarvottur til teiknimynda. Erró leit á þær sem alþjóðlegt myndmál sem næði til fleiri en aðeins hefðbundinna listunnenda – og kaus bandarískar myndasögur vegna dirfsku í línum, litum og hreyfingu. Hann dáðist að kraftinum sem í þeim bjó og kaus hann umfram vitsmunaleika evrópskra myndasagna.

Facescape / Andlitavíðátta

Þetta verk er algerlega ímyndað og án beinna sögulegra tilvísana. Það byggir á bandarískum teiknimyndasögum – sérstaklega ævintýrateiknimyndum frá Marvel Comics og DC Comics.
Ítarlegt málverkið tengist frásagnarlegu myndgerðarhreyfingunni í Frakklandi. Sex vængir mynda tvístraða, flókna sögu sem hefst á því að hin illgjarna fígúra Howard the Duck skríður út úr „Eftirlýstur“-plakati með kúrekanum Bat Lash. Lokasenan sýnir þrefalt súrrealískt brúðkaup í tilraunastofu þar sem dýrarannsóknir fara fram. Á milli þessara atburða má finna stríðssenur að degi og nóttu, án þess að þær tengist beint – fyrir utan síendurtekin átökin en tilgangur þeirra er óljós. Ofurhetjur og ofurhetjur eins og Rauða Sonja, Liberty Bell og Warlord skiptast á að sýna óútskýrða árásargirni, þar sem ofbeldið sjálft virðist tilgangslaust.
Leynidómurinn í titlinum kann að felast í þessu: að lífið sé ekki ævintýri með hamingjuríkum endi, heldur grimmileg og fáránleg veröld, hneigð til eyðileggingar og styrjalda. Danielle Kvaran

Eftirlýstur

Medúsa

Draumurinn

Fullt tungl

Árásarhneigðin

Picasso

Í verkinu heiðrar Erró minningu bandaríska myndasöguteiknarans S. Clay Wilsons en hann var leiðandi í gerð tímaritsins Zap Comix sem vakti athygliá sjötta og sjöunda áratug 20. aldar. Erró raðar saman brotum úr teikningum Wilsons og dregur fram kröftugar línur hans og þéttan myndheiminn.

Áberandi í verkinu er þekktasti karakter Wilsons, Köflótti skrattinn, sem bregður fyrir á þó nokkrum stöðum. Hann er þéttvaxinn, íklæddur köflóttum buxum og hefur lítil horn á höfði til marks um djöfulleika sinn. Endurtekin nærvera hans magnar upp óreiðuna í myndfletinum þar sem annars koma fyrir mótorhjólamenn, glaumgosar og ýmsar óstýrilátar fígúrur. 
Erró nýtir myndmál Wilsons til að skapa kraftmikið landslag sem heiðrar þann róttæka og frjálsa anda sem knúði áfram teiknimyndasenuna á þessum tíma.

S. Clay Wilsonvíðátta

Þetta verk byggist á samspili tveggja atriða. Í neðri hlutanum gerði Erró eftirmynd af erótískri þrykkmynd eftir Isoda Koryusai af karlmanni og sex konum í ástarleik. Í efri hlutanum málaði hann stríðssenu úr amerískri teiknimyndasögu frá sjötta áratugnum. Vestrið er þannig í efri hlutanum, sturlað morðæði, herská heift, byssuskot og sprengingar og allt í æpandi litum með skörpum andstæðum. Austrið er í neðri hluta myndarinnar, kynlíf án sektarkenndar, leikandi og fágað, íhugul andlit og nákvæmar hreyfingar og allt saman málað á mildum litaskala. Þessar tvær senur eru samt sameinaðar með grafískri aðferð þar sem línan er aðalatriði, skálínan frá neðra horni hægra megin á málverkinu gengur í gegnum báða hópana og sekkur inn í myndrýmið. Spyrja má hvort eigi að lesa samspil myndhlutanna tveggja sem myndbirtingu á slagorði friðarsinna og stjórnleysingja frá sjöunda áratugnum: Farið í ástarleik, ekki stríðsleik. Eða er hugsanlegt að lesa hlutana tvo sem hliðstæður? Þá væri erótíska senan dulbúin stríðssena og orrustan og stríðið nokkurs konar erótísk hátíð. Danielle Kvaran

Collection